miércoles, 31 de octubre de 2012

POP COREANO: "TIME IS UP" DE LED APPLE

Según la sagrada wikipedia, un blog es "un sitio web periódicamente actualizado que recopila cronológicamente textos o artículos de uno o varios autores, apareciendo primero el más reciente, donde el autor conserva siempre la libertad de dejar publicado lo que crea pertinente"

Hace poco más de un año creé "El Blog de Retro" para tener algo que tipear durante esos largos hiatos en los cuales no estoy escribiendo nada, para de esa manera no oxidarme frente al teclado. En cuanto al nombrecito, lo bauticé así en honor a un viejo apodo que sólo mi gallada más cercana conoce, y no porque me dedique exclusivamente a hablar de cosas viejas, aunque reconozco que tengo bastante predilección por lo añejo (y por añejo me refiero hace sólo 30 años). En todo caso, cuando publico actualidad, trato de hacerlo con un ligero sabor retro.


Hoy estuve revisando mis posts de hace un año y me sorprendió encontrar algunos artículos que no recordaba haber tipeado. ¡Y eso que sólo han pasado doce meses! Lo que me lleva a pensar que dentro de unos cinco o diez años (suponiendo que aún no me hayan asesinado) tendré agradables recuerdos cuando re-visite mis viejas reseñas. Es por eso que me dio por hablar de esta cancioncita de un grupillo juvenil que hasta hace unos meses no sabía que existía, pero cuya melodía se me pegó gracias a aquel canal chileno llamado Etc TV.

Etc TV (etcétera TV) es un canal con una programación especializada en animé y telenovelas coreanas. Al final de cada serie, suelen anunciar la que viene a continuación, con un tema de fondo llamado "Time Is Up" interpretado por "Led Apple" y que debo reconocer -muy a mi pesar- es bastante pegajoso.


"Led Apple" es una banda surcoreana de cinco miembros formada en 2010. Lo de LED supuestamente son las siglas de Logic Egoist Delete (sabrá dios que significa eso), aunque podríamos traducir mejor su nombre como "Manzana tecnología Led" (quedó peor...) o simplemente el "Led" es un homenaje a Led Zeppelin (¡Sacrilegio!). El single "Time Is Up" fue lanzado este año, y según leí por ahí (pues resulta que no entiendo coreano) cuenta la historia de un hombre que está desalentado por el hecho que la mujer que ama pide un poco más de tiempo para aceptar sus sentimientos. Y por eso el tipo le exclama repetitivamente: the time is up! (¡Se te acabó el tiempo!).


Siempre me consideré más rockero que popero, pero de vez en cuando merezco tomarme alguna licencia. En este caso, mi justificación sería que dentro de un buen tiempo volveré a leer esta reseña y me reiré de ello (y de paso, de mí mismo). Además, creo que este ♪ Uh-uh-uh-uh-uh ♫ aunque no esté a la altura y relevancia del "Gangnam Style" se merece un pequeño artículo en mi modesto sitio web por ser la tonada escogida para anunciar la programación de un canal al que agradezco mucho haya repuesto algunos de mis animés favoritos como "Dragonball", Dragonball Z" y "Sailor Moon"... ¡Y con el doblaje mexicano de Intertrack!, lo que aumenta la experiencia de volver a vivir aquellos finales de la década del noventa.

Entonces, ahí los dejo con el vídeoclip. Yo por mi parte, ya me voy a dormir porque me agarró la madrugada, y the time is up.

http://www.youtube.com/watch?v=7MfvdFY253Q

Imágenes: youtube

DISNEY'S STARWARS: MÁS MALAS NOTICIAS PARA FANBOYS

Ayer en un comunicado de prensa, el mundo se enteró que George Lucas, -de quien yo pensaba no podía arruinar aún más la bienamada saga de "La Guerra De Las Galaxias"-, terminó vendiendo su franquicia al conglomerado Walt Disney Co., quienes inmediatamente anunciaron una nueva trilogía, empezando con el "Episodio VII" para 2015 y consecuentemente dos entregas más para el 2017 y 2019. Y pues como era de esperarse, a las malas noticias les gusta venir acompañadas: Según el sitio E! Online, informan que, después de hablar con una importante fuente de Lucasfilm, la nueva trilogía no tendrá nada que ver con los famosos libros de Timothy Zahn, ya que será: “una historia completamente original” (ese completamente original proveniente de disney me provoca terror...).

Timothy Zahn, escritor especializado en novelas de ciencia ficción y ganador del premio Hugo, es famoso por sus novelizaciones starwarianas, en especial por la que se conoce como la "trilogía Thrawn" que incluye: "Heir To The Empire" (1991), "Dark Force Rising" (1992) y "The Last Command" (1993).

Eso no es todo. Según The Hollywood Reporter se habla de que el estudio tiene intención de crear una especie de universo estilo "Avengers" donde aparte de la trilogía, habría películas basadas en personajes individuales. (Ya me imagino cosas como: "Las Aventuras de Jar Jar Binks" o "Las Crónicas de la Vieja de la Biblioteca del Episodio II).

No podía faltar el bla bla bla habitual de Lucas, quien comentó en el comunicado de ayer: “El alcance de Disney y la experiencia de Lucasfilm darán la oportunidad de abrir nuevos caminos en el cine. Productos de televisión, medios interactivos, parques temáticos, espectáculos en vivo y el consumo de nuevos productos”.


Sí, Jorgito... ya sabemos que todo se trata de dinero. ¿Pero por qué tenías que seguir arruinando la trilogía clásica? Me pregunto si tanto te hacían falta esos 4.000 millones de dólares... ¿Y qué hay con el dinero de las seis películas anteriores y las cuatro "Indiana Jones"? ¿Te lo bebiste todo o lo perdiste apostándole a los caballos? En realidad no me incumbe, pero tratándose de algo que afecte un patrimonio cultural de la humanidad como lo es la trilogía clásica de Starwars...

Desde aquel fatídico año 1999, Lucas resucitó la saga de "La Guerra De Las Galaxias" dirigiendo tres precuelas que destacaron principalmente por ser vacíos espectáculos plagados de malas actuaciones, repletos de soberano aburrimiento, pésimamente editados, y que sólo aportaron contradicciones al universo starwariano. Haré hincapié sobre todo en aquella gran estafa llamada "Episodio III" donde Padme muere pariendo a Leia: ¿No que en el así llamado "Episodio VI" Leia le cuenta a Luke que siendo muy pequeña recuerda a su madre como una mujer triste? ¡¡¡¡Pero si era una recién nacida!!!!


Dentro de unos años veremos por dónde va la cosa. Y para ser sincero, no me importa mucho lo que suceda mientras tenga conmigo "La Guerra De Las Galaxias", "El Imperio Contraataca" y "El Regreso del Jedi", las que desde hace bastante tiempo veo en forma maratónica una vez al año: primero en VHS, después en DVD y desde mayo pasado en Blu-Ray... formato en donde incluso le perdono el "Nooooo!!!" de Darth Vader y el parpadeo de los Ewoks... Así que la casa del ratón puede hacer lo que le dé la real gana con sus episodios VII, VIII, IX... y todos los que vengan, pues para mí pertenecerán a un lejano y maligno universo paralelo, digno de ser absorbido por un agujero negro.


Imágenes: TWENTIEH CENTURY-FOX FILM CORPORATION

martes, 30 de octubre de 2012

CINE ECUATORIANO: MEJOR NO HABLAR DE CIERTAS COSAS

Ha sido presentado oficialmente el nuevo sitio web del filme "Mejor No Hablar (De Ciertas Cosas)". En la página -que está en versiones español e inglés- se hallará información sobre la película, elenco, equipo técnico, y hasta se podrá escuchar su banda sonora. "Mejor No Hablar (De Ciertas Cosas)" filme dirigido por Javier Andrade Morales y producido por María De Los Ángeles Palacios, tiene como protagonistas a Francisco Savinovich, Victor Aráuz, Leovanna Orlandini, Luisa Cuesta y Alejandro Fajardo. Cuenta además con la participación especial de Héctor Napolitano y Andrés Crespo. La dirección de fotografía pertenece a Chris Teague y el sonido corre a cargo de Juan José Luzuriaga.

Con 100 minutos de duración, nos cuenta la historia de Paco Chávez (Francisco Savinovich) cuya vida es descuidada y "encantadora". Una vida de drogas ilícitas y amores prohibidos. Lucía (Leovanna Orlandini) su viejo amor del colegio, está casada ahora con otro hombre. Una noche, Paco y su hermano menor Luis (Víctor Aráuz) entran en casa de sus padres con la intención de robar un caballo de porcelana para empeñarlo y comprar más drogas. Descubiertos y enfrentados por el padre (Héctor Napolitano) las consecuencias de aquel encuentro atormentarán a ambos hermanos para siempre...  

"Mejor No Hablar..." -según su sitio web- ha tenido muy buena racha en su etapa festivalera. Hace quince días tuvo su premiere en el Festival de Cine de Varsovia, donde, como primera peli ecuatoriana en ser exhibida en ese encuentro, tuvo una excelente acogida por parte del público, que también pudo debatir con el director luego de las proyecciones.


En la 36ava Mostra Internacional de Cinema de Sao Paolo, el filme formó parte de la Selección Oficial, junto a otros títulos entre los que también estaba "Sin Otoño, Sin Primavera" de Iván Mora Manzano, estrenado recientemente en Ecuador. Ambas cintas fueron parte de una selección de más de 350 películas provenientes de 60 países, proyectadas en 28 salas de la ciudad. En noviembre, "Mejor No Hablar..." volverá a Europa, para el Festival Internacional de Cine de Gijón; y posteriormente la cinta viajará a Asia donde será parte de la tercera edición del International Film Festival of India. Su estreno comercial en cinemas ecuatorianos está programado para este diciembre. Esperemos que la película (cuyo trailer luce muy interesante) cumpla con las espectativas y se convierta en algo que dé mucho de qué hablar acerca del naciente cine ecuatoriano.


http://mejornohablardeciertascosas.com/

Imágenes: PUNK S.A.

domingo, 28 de octubre de 2012

CINE ECUATORIANO: "INSTANTÁNEA" DE CATALINA ARANGO

Algo que me llamó la atención el otro día en el cine, fue la presencia de dos filmes ecuatorianos en cartelera: "La Llamada" y "Sin Otoño, Sin Primavera" de los debutantes David Nieto Wenzell e Iván Mora Manzano, respectivamente. Eso indica que estamos ante el inicio (por fin) de la tan esperada industria de cine nacional, cuyo auge fue retrasado muchas décadas debido a varias razones las cuales prefiero no tratar aquí.

Hace unos días fue trepado en internet el teaser de "INSTANTÁNEA" largometraje dirigido por la colombiana Catalina Arango Cadavid. Narra la historia de dos niñas que se conocen durante unas vacaciones en la playa. Llevando consigo una cámara polaroid y un último rollo, las niñas van buscando recuerdos y aventuras para retratar. Con tan sólo diez fotos, su reto diario será elegir un momento único para capturarlo y con ello dejar en un libro, los recuerdos de su amistad. Échenle un vistazo al trailer de expectativa a ver que tal:

http://vimeo.com/51606841


Esta producción, a cargo de Alexandra Mora Vaca, ha sido escrita por la propia Arango y Kenneth Carrera. Cuenta con la presencia actoral de Andrés Crespo (como el papá de Antonia), Giovanna Andrade (en el rol de Sofía), y Gabriel Ampuero (el abuelo Mario). Mientras que el papel de las niñas protagonistas corre a cargo de Rafaella Arias (Antonia) y Cielo Mendoza (Isabella).

Giovanna Andrade es un rostro conocido en la televisión local. Actriz y modelo, ha aparecido en las telenovelas de ecuavisa "Yo Vendo Unos Ojos Negros” (2004) y “El Cholito” (2007). En cine se la vio en “Retazos de Vida” de Viviana Cordero. Por su parte, el actor Andrés Crespo también es escritor y director, autor del excelente cortometraje "Niño Danny" (2000). Se lo ha visto en "Prometeo Deportado" (2010), "Pescador" (premiado por esta actuación en los festivales de Cartagena y Guadalajara 2012) y "Sin Otoño, Sin Primavera" (en donde interpreta al juez Neira). En diciembre se lo verá en "Mejor No Hablar De Ciertas Cosas" filmada en Manabí. El proyecto fue uno de los ganadores de la convocatoria 2012 del Consejo Nacional de Cine (Cncine). También recibió el apoyo de la Universidad de Cine de Argentina y de la Universidad Católica Santiago de Guayaquil. Su lanzamiento está programado para el 2013. A sus realizadores e intérpretes les deseo el mejor de los éxitos y que la peli cumpla con todas las espectativas.

Imágenes: INTERNET

domingo, 21 de octubre de 2012

EL ESTIGMA DE HABER SIDO LA PRINCESA LEIA

Actriz, novelista, libretista y cantante, Carrie Frances Fisher es hija del cantor Eddie Fisher y la actriz Debbie Reynolds. Nacida en Beverly Hills, California; cuando tenía dos años su padre dejó a su madre por Elizabeth Taylor, novia de su amigo Mike Todd (¡qué novelón!). Años después, Carrie se introdujo en el show biz apareciendo junto a su madre en Las Vegas, Nevada a los doce años. Luego actuó y cantó en Broadway con Irene protagonizada por la Reynolds en 1973.


Su debut cinematográfico fue en "Shampoo" de Hal Ashby, estelarizada por Warren Beatty, estrenada en 1975. Luego, participó en un casting para la adaptación al cine de una novela de Stephen King curiosamente llamada también "Carrie". Al mismo tiempo, Sissy Spacek audicionaba para el papel de la Princesa Leia Organa en un proyecto llamado "Star Wars". Se dice que ambas habían logrado los papeles, pero luego los cineastas Brian De Palma y George Lucas decidieron intercambiarlas. El resto es historia bien conocida.

A pesar del éxito de la saga de "La Guerra de Las Galaxias" entre 1977 y 1983, la carrera de Fisher no despegó mucho que digamos, limitándose a pequeñas apariciones en: "Los Hermanos Caradura", "Hannah y Sus Hermanas" y "When Harry Met Sally". Paradójicamente, fueron más exitosas en taquilla las producciones en las cuales no apareció: en "La Laguna Azul" perdió el papel de Emmeline ante Brooke Shields; en "Terminator" perdió el papel de Sarah Connor ante Linda Hamilton; y en "Acusados" perdió el papel de Kathryn Murphy ante Kelly McGillis.    

Durante su época de "estrella" fueron bien conocidas su adicción a la cocaína, sus problemas de peso y su desorden bipolar. Mucho de eso lo describe en su novela semi-autobiográfica "Postcards From The Edge" que luego adaptó al cine en un filme dirigido por Mike Nichols, y estelarizado por Meryl Streep y Shirley MacLaine.


Tristemente para ella, sus mejores momentos actorales han sido las auto-parodias de su papel de Princesa Leia en producciones televisivas como "Saturday Night Live" y "30 Rock". En las parodias star wars de las series animadas "Pollo Robot" y "Padre De Familia" prestó su voz para Mon Mothma, personaje perteneciente al universo starwariano.

Carrie Fisher, quien viene a engrosar la larga e infame lista de intérpretes cuyas carreras se arruinaron luego de aparecer en "La Guerra De Las Galaxias", cumple hoy 56 años.

http://www.imdb.com/name/nm0000402/

Imágenes: TWENTIETH CENTURY-FOX FILM CORPORATION

martes, 16 de octubre de 2012

THE WALKING DEAD: TERCERA TEMPORADA


"The Walking Dead", serie televisiva basada en el homónimo cómic creado por Robert Kirkman,  logra un nuevo récord: "Seed" el primer episodio de la tercera temporada se convirtió en el producto ficcional para cable en obtener más audiencia en U.S.A.. Fue visto por un total de 10.9 millones de personas cuando se estrenó el pasado domingo 14 por canal amc. Esta cifra supera los primeros episodios de la primera y segunda temporada (5.35 y 7.26 millones de espectadores respectivamente).

Al final de la temporada anterior, Rick Grimes, policía que despertó de un coma sólo para hallar un mundo repleto de muertos vivientes, descubre lo que parece ser una prisión. En el primer episodio de esta season 3, Rick y su grupo de sobrevivientes deciden establecerse en la penitenciaría, no sin antes limpiarla... de lo que sea que esté dentro.

“El plan fue siempre evolucionar naturalmente en un lugar donde los zombies se convierten en una amenaza manejable. Conoces las reglas. Conoces cómo lidiar con ellos. Hasta cierto punto se convierten en algo a lo que no se debe temer a menos que metas la pata. Los humanos, sin embargo, no siguen ninguna regla [...] y son capaces de hacer cosas mucho peores que tratar de devorarte. Definitivamente veremos bastantes cosas horribles”, comentó Kirkman a amctv.com sobre esta tercera temporada.


El mayor mérito de la serie es que se ha mantenido bastante cercana a la fuente original, pero al mismo tiempo ha ofrecido personajes nuevos y algunos giros inesperados para que los que ya conocemos la trama gracias al cómic, no nos "aburramos" demasiado. Si la fidelidad continúa, los 16 episodios de esta tercera temporada estarán basados en "Seguro Tras Las Rejas" tercera recopilación del cómic (números del 13 al 18).

Y siguiendo pues esa trama argumental, por fin aparecerán dos de los personajes más emblemáticos de la historieta: Michonne (interpretada por Danai Gurira) y el siniestro Gobernador (interpretado por David Morrisey). El Gobernador ha sido catalogado por algunos fans como uno de los mejores y más despiadados villanos que se hayan visto en el arte secuencial.

"The Walking Dead" 3ra Temporada, se transmite hoy martes 16 para Latinoamérica por Canal Fox  desde las 22:00 (hora Ecuador continental).

http://www.larepublica.pe/16-10-2012/walking-dead-109-millones-de-personas-vieron-el-episodio-1-de-la-temporada-3

http://www.larepublica.pe/infografias/walking-dead-infografia-13-10-2012

Imágenes: amc

lunes, 15 de octubre de 2012

CINE "WESTERN" EN GUAYAQUIL

Del miércoles 24 al miércoles 31 de octubre, el MAAC cine del Auditorio Simón Bolívar de Guayaquil (Malecón y Loja) exhibirá un ciclo dedicado a las películas del "oeste" gracias a la Embajada de U.S.A. Algunos de los títulos a proyectarse son:

Imagen: UNITED ARTISTS
LAS PUERTAS DEL CIELO (HEAVEN'S GATE; 1980): Súper-producción que expone el conflicto surgido entre los inmigrantes europeos y los ricos ganaderos norteamericanos en la década de 1890. Toda la imagen romántica del western queda destruida ante la visión de su director, ya que los míticos pistoleros no son sino asesinos profesionales contratados para eliminar implacablemente a los famélicos campesinos que sólo buscaban el sueño de vivir mejor. Es quizás esa imagen desmitificadora del western lo que hizo fracasar económicamente al filme durante su estreno, provocando incluso la quiebra de United Artists. Bajo la dirección de Michael Cimino, actúan Kris Kristofferson, Christopher Walken, Jeff Bridges, John Hurt, Mickey Rourke, Sam Waterston, Willem Dafoe, Richard Masur, Terry O'Quinn, Brad Dourif y Joseph Cotten. Duración: 149 minutos.

Imagen: WARNER BROS.
MÁS CORAZÓN QUE ODIO (THE SEARCHERS; 1956): Una de las obras de arte del gran John Ford, es también uno de los mejores filmes de búsqueda y rescate que hayan sido filmados. Un amargado veterano de la Guerra de Secesión (guerra civil norteamericana) dedica varios años buscando a su sobrina, secuestrada por comanches. Conforme pasa el tiempo, las motivaciones del protagonista se van volviendo cuestionables. La cinta plantea un estudio serio de la violencia, la venganza exarcebada y el racismo. ¿Mi escena favorita? Un montón, pero destaco el momento en que el protagonista quiere matar a su sobrina por haberse convertido en comanche. Con las actuaciones de John Wayne, Jeffrey Hunter, Vera Miles, Ward Bond, Antonio Moreno y Natalie Wood. Duración: 119 minutos.

Imagen: PARAMOUNT PICTURES
TEMPLE DE ACERO (TRUE GRIT; 1969): Adaptación de la novela de Charles Portis, acerca de las peripecias de un duro marshall contratado por una joven de 14 años para capturar al asesino de su padre. John Wayne obtuvo el único óscar de su vida por esta actuación. La novela de Portis vovió a ser realizada en 2010 por los Hermanos Coen, logrando al año siguiente diez nominaciones a los premios de la Academia de Hollywood. Bajo la dirección de Henry Hattaway, actúan también Kim Darby, Robert Duvall y Dennis Hopper. Duración: 128 minutos.


Imagen: MGM

EL BUENO, EL MALO Y EL FEO (IL BUONO, IL BRUTTO, IL CATTIVO; 1966): Si los norteamericanos hicieron películas de romanos, ¿Por qué los italianos no podían hacer filmes del oeste? Con esta reflexión no debería extrañar mucho el "boom" de westerns realizados en Italia (y también en Alemania y España). El mejor exponente siempre será Sergio Leone, y este filme viene a ser la tercera parte de la así llamada "trilogía del dólar". Durante la Guerra de Secesión, tres indeseables sujetos emprenden la búsqueda de un tesoro perteneciente al ejército confederado, poseyendo cada uno pistas separadas del sitio donde podría estar enterrado. Sin duda el no-va-más del Western Spaghetti, que cuenta con las inolvidables actuaciones de Clint Eastwood, Lee Van Cleef y Eli Wallach; y por supuesto, mención de honor merece la maravillosa banda sonora de Ennio Morricone, (con temas inolvidables como "Ecstasy of Gold" y "Il Triello") banda sonora que ya es un hito no sólo de la historia del cine, sino de la música en sí. Duración: 161 minutos.

Imagen: TWENTIETH CENTURY FOX

CUARENTA PISTOLAS (FORTY GUNS; 1957): Una autoritaria ranchera (Barbara Stanwyck) gobierna un condado de Arizona con su privado ejército de pistoleros a sueldo. Un nuevo marshall llega al sitio para poner las cosas en su lugar. Como no podía ser de otra manera (je je) la tipa termina enamorándose del representante de la ley, pero luego las cosas van terriblemente mal. Escrita y dirigida por Samuel Fuller, actúan también Barry Sullivan, Dean Jagger y Gene Barry. Duración: 80 minutos.

Entrada libre. Mayor información en el siguiente enlace:

http://www.ochoymedio.net/maaccine-guayaquil/